Autor: Sekkei Cosplay

Publicado el por — Dejar un comentario

Material de referencia

Una vez seleccionado tu personaje, debes buscar tanto material de referencia como te sea posible encontrar. Siempre busca más del que creas necesario. Dentro de este encontrarás:

  • Dibujos originales: los dibujos de los autores originales del personaje donde presentan su diseño.
  • Dibujos de fans: algunos llegan a ser sumamente detallados y una buena fuente de material.
  • Capturas de pantalla: de escenas de video, donde se muestran detalles de los trajes o cuerpo completo.
  • Fotografías de alta calidad: de anuncios, de muestras de los props, de detalles de armaduras o vestimenta, de maquillaje, de frente, de espalda, en fin… todo lo que puedas encontrar.
  • Juguetes: así es, muchas veces los juguetes nos dan un modelo 3D del personaje que queremos realizar, aunque no siempre con el detalle deseado.
  • Modelos 3D: a veces creados por otros usuarios u obtenidos de los videojuegos, si tienes conocimientos básicos de software 3D entonces encontrarás que estos modelos pueden ser tus mejores aliados.
  • Fotos de otros cosplayers: no es necesario inventar el hilo negro, muchos han pasado por lo que estás pasando en este momento, puedes construir a partir de lo que otros ya han construido para no empezar desde cero.
  • Patrones: Muchos de estos cosplayers ya han trabajado a tal detalle los personajes que tienen patrones gratuitos o a la venta disponibles para que puedas adquirirlos.
  • Pinterest: suele ser un buscador más refinado que google en cuanto al buen gusto de las imágenes e inclusive puedes crear tus propios tableros, públicos o privados para almacenar todo tu material de referencia.

Bocetar el diseño

Si hay alguna modificación o cambio que quieras realizar o simplemente quieres tener bien seguro el diseño, recomiendo bocetar el diseño del traje para que tengas seguro los alcances del proyecto.

A la par que va aprendiendo los detalles del personaje al dibujarlo, también comienza a practicar sus movimientos y actitudes para que cuando te sumerjas en el personaje sea completamente.

Segmentar el vestuario

Una vez que tienes tú material de referencia y tu boceto, debes segmentar el vestuario en sus partes, así puedes trabajar por metas y asignar cuánto tiempo le dedicarás a cada pieza:

  • Vestimenta
    • Vestido
    • Camisa
    • Pantalón
    • Zapatos
  • Cabeza:
    • Casco, corona, máscara o tocado.
    • Peluca de fibra kanekalon (fibra japonesa), cejas, barba, tinte o corte de cabello.
    • Lentes de contacto
    • Maquillaje
    • Maquillaje de efectos especiales
  • Armadura
    • Pectoral
    • Brazos
    • Piernas
  • Accesorios
    • Collares
    • Pulseras
    • Joyería
    • Cinturones
    • Bolsos
    • Mochilas
    • Capas
  • Props
    • Armas de fuego
    • Armas cuerpo a cuerpo
    • Herramientas
    • Alas
    • Jetpacks
  • Otros aditamentos
Publicado el por — Dejar un comentario

¿Qué personaje de Cosplay elegir?

El enemigo del cosplay: Fecha Límite

¿Cuál es tu fecha límite?

Es importante considerar el tiempo que tendrás para realizar el proyecto, así pues evaluar la complejidad del mismo y la cantidad de elementos que tendrás que realizar. Esto puede ser una convención o el día de muertos, Halloween un concurso o una fiesta de disfraces.

Complejidad y sencillez:

De esto también podrás evaluar la dificultad del cosplay, si tienes poco tiempo o poca experiencia, es recomendable realizar algún cosplay que no requiera tanto detalle o pasar por alto algunos elementos dejando solo los más icónicos.

También debes considerar tu presupuesto, aunque no hayamos hecho aún un presupuesto total del proyecto, si debes tener en consideración cuánto estás considerando gastar en ello.

¿Qué tipo de Cosplay quieres hacer?

  • Cosplay: “Costume Play” o “jugar a disfrazarse” es adoptar la vestimenta y actitud de un personaje de manga, anime, comic, caricatura, videojuego, película, serie, etc.
  • Crossplay: “Crossdressing Play” “Jugar a travestirse” Recrea un personaje del sexo opuesto tal cual es, sin modificar o adaptar al personaje.
  • GenderBend: “Doblar el Género” Recrea un personaje del sexo opuesto, pero cambiando el sexo del personaje ajustándose al de la persona, creando una nueva versión.

Consideraciones físicas:

  • Cualquiera de los tres que elijas, ten en consideración tu complexión física, si tu personaje y tú comparten una complexión similar, será más fácil de trabajarlo, de lo contrario si te falta volumen, puedes hacer un bodysuit ajustado a la anatomía del personaje. Aunque si eres mucho más grande físicamente que tu personaje, puede que solo termines confundiendo a los espectadores.
  • También ten en consideración tu edad, si eres más joven que tu personaje, tendrás que aplicar maquillajes especiales para envejecer, pero si eres mayor que tu personaje, nuevamente solo confundirás a los espectadores.
  • Si quieres aún más exactitud puedes buscar personajes de tu mismo color de piel, ojos y cabello, aunque siempre puedes usar lentes de contacto y pelucas o teñirte el cabello.
  • Por último, siempre podrás hacer tu propia versión del personaje, pero debes tener la idea muy clara de lo que quieres lograr y cómo hacerlo y sea comprensible para otros.

¿Qué personaje realizarás?

Ya sea de manga, anime, comic, caricatura, videojuego, película, serie, etc. en cosplay, crossplay o genderbend, debes tomar los siguientes puntos en cuenta:

  • Personaje Famoso: serás fácilmente reconocido por el público, pero si asistes a convenciones, es probable que te encuentres con otros vestidos del mismo personaje.
  • Personaje Secundario: igualmente reconocible como un personaje principal, y es más probable que seas el único con ese personaje.
  • Personaje especializado: famosos dentro de su círculo, pero no en el público general, por lo que corres el riesgo que no sepan quién eres.
Publicado el por — Dejar un comentario

¿Así que quieres hacer Cosplay?

En un mundo en el que hay personajes que se han convertido en leyenda y al mismo tiempo se crean nuevos personajes cada día, ya sea en el manga, el anime, los comics, las caricaturas, videojuegos, películas, series, etc. a menudo nos preguntamos ¿Cómo hacen esos trajes y armas tan increíbles? o ¿Cómo podría yo representar a estos asombrosos personajes? En este sitio daremos respuesta a estas y muchas otras preguntas.

Pareciera ser que es prácticamente imposible alcanzar los niveles de calidad que vemos en los vestuarios de las películas y series, donde los trajes parecen traídos del espacio exterior, del futuro o de épocas antiguas y dimensiones paralelas! o esas armas y objetos mágicos traídas de las fundiciones del averno, o del mismísimo monte olimpo, o forjadas en el interior de hoyos negros, capaces de crear y destruir la vida misma! sin mencionar los maquillajes que transforman a hombres comunes en seres divinos, extraterrestres inimaginables o monstruos de nuestras peores pesadillas.

Aunque muchos estudios se apoyan en los Efectos Especiales Generados por Computadora (CGI – imagen generada por computadora) la gran mayoría hacen los trajes con una mezcla de procesos artesanales y tecnológicos que no están tan lejos de nuestro alcance.

Ya sea que quieras hacer un traje Cosplay para una Mega Convención, un concurso, una fiesta, para Halloween, para un corto o sesión fotográfica o hasta un traje para el evento de la escuela de tu hijo, aquí encontrarás tutoriales y recursos que te ayudarán y guiarán en el camino de crear increíbles trajes y vestuarios.

Si quieres comenzar a crear tu propio vestuario, ingresa al enlace de la playlist Cosplay de inicio a fin, donde te guiaremos paso a paso!

No olvides suscribirte y activar las campana de notificaciones para que no te pierdas ningún video y comparte este sitio con aquellos que crees que podría interesarles y dejarnos tus comentarios de lo que te gustaría ver en nuestro canal, queremos conocer tu opinión.

Gracias por visitar nuestro sitio mis increíbles creadores, soy Sekkei y nos vemos en el próximo post.